金庸西游八无可八 影视进入新IP时代

 最近影视圈火的电影和剧集，似乎跟我们都不太熟。《芈月传》全网播放量超过100亿，但一个月之前我们连孙俪扮演的新角色姓什么都不会读；动画电影《小门神》占领跨年院线，大部分人看电影之前都不知道电影的主角神荼、郁垒是何方神圣。

动画电影《小门神》剧照：主人公神荼、郁垒

芈月来自战国时代的秦国，而神荼郁垒则直接取材于上古神话《山海经》。影视IP一夜回到遥远的民族起源时，这种变化是如何发生的？《芈月传》中神婆们高唱“九歌”跳的楚国舞蹈对现代人来说就像跳大神，而神荼郁垒的首要工作就是捉鬼，我们应该如何看待这种看似“封建迷信”的新IP和《琅琊榜》这种互联网+大IP？笔者认为这并非坏事，理由如下：

《芈月传》中巫婆唱“九歌”

一、传统题材被透支亟需补充新鲜血液

中国的影视剧一直热衷于从历史和神话中找素材，然而题材却十分集中。电视剧方面，从八十年代开始，四大名著便被拍了好多次，金庸老爷子的几部经典几乎五年一翻拍；九十年代以后，《戏说乾隆》拉开清宫戏的大幕，《还珠格格》开启新世纪格格阿哥戏模式，于妈的《宫》系列又扛起“清穿剧”的大旗。电影方面，孙悟空以一己之力扛起中国电影的“半壁江山”，从《大话西游》到《西游降魔记》、《大圣归来》等，最近两年的“西游”电影立项竟高达23个，可以说，孙悟空成了中国电影史上重塑最多次的“超级IP”。

“西游”系列电影在两年内立项23次孙悟空成为最大神话IP

毋庸置疑，传统题材正在被透支，个位数的IP陷入八无可八的境地，同题重复的操作方法搁谁都会审美疲劳。中华文化博大精深，编剧导演实在没必要吊死在某几个IP身上。

而今年的中国影视剧在继续挖掘传统文化元素的同时，呈现出新的气象：金庸、四大名著、清宫戏轮番拍的局面大体结束，《山海经》、《搜神记》、《太平广记》等文献中大量的故事原型与潜在IP浮出水面。比如鼾声满场又广受好评的《聂隐娘》，直接取材于唐传奇故事集《类说》。

这对观众来说是大好事，起码不用再反复看同样的故事：你明明知道所有的梗，却要吊着胃口去观赏每个导演不同的表现手法，现在想想中国观众真是nice，居然让这种情况持续了二三十年，这要搁日本美国，点子旧节奏慢逻辑差，观众吐槽分分钟让你剧集下线，饭碗端掉。

二、有助于扩大观众知识面普及历史知识

拜清宫戏所赐，好多人最熟的历史是“清史”，对几个皇帝以及多尔衮和孝庄秘史如数家珍，形成了半拉秃头的清宫戏就是中国历史的潜意识，看到明朝男人有头发都觉得别扭。而芈月挂在嘴上的不是观音菩萨也不是阿弥陀佛，而是“少司命庇佑”，陌生化的人物和历史背景给观众们带来强烈的观影快感的同时，也能在一定程度上普及离现在更远的朝代历史知识。

《芈月传》中芈月跳少司命祭舞

有人可能会说，影视剧的历史如何当真？笔者并不是说看电视就能学历史，历史剧当然有改编。不过平心而论，看芈月之前，有几个人知道“战国四公子”——春申君黄歇是什么人？谁能捋清楚秦孝公、秦惠文王与秦始皇的世系关系？秦宣太后此前一直活在史书中，她记录在《战国策》中最有名的黄段子也只是先秦史专业人士的笑谈；带孩子去看《小门神》之前，也没人关心贴在老家桃木门板上的两个狰狞的丑男叫什么名字。

网络上流传的《芈月传》人物关系图

这些远古人物在影视剧中的亮相也许并非本来面貌，但起码让你知道了在不同历史阶段翻云覆雨的其他大V。何况互联网如此发达，还有像小编我一样的人前仆后继地写文章做视频为您梳理历史上真实的人物关系。影视剧作马前卒鸣锣开道，学者小编顺势指出错漏告诉你真相，互联网时代大众传媒之间打个配合，告诉你黄歇在历史上其实比芈月儿子还小，他俩初恋那是万万不可能的，你从剧中满足了大人物风云际会都有一腿的想象，又从深八文中了解了真实的历史，这得为提高全民族整体文化素质做出多大贡献呐！

三、真正有历史厚重感的作品能够浮现

对于影视行业来说，“新IP时代”机遇与挑战并存。启用新IP并不意味着一定能获得成功，相比孙悟空的老IP，观众心中已经有了一个基本的框架和期待，创作者可以在此基础上进行发挥。而这种心理熟悉感新IP是没有的，新IP影视剧对世界观的塑造要求就更高，创作者需要花大气力从原始材料中发掘资源，只有符合历史和心理逻辑的剧作才能真正推出新IP。

典型的新IP落败的例子就是2015年春节档的《钟馗伏魔》，几乎没有什么影响。相比之下，《小门神》的脚本就更加尊重神话的本来逻辑，其贯通人间天界的新型世界观极具创意，各路神仙的经历和性格也在很大程度上符合他们在历史上的发展逻辑，比如最能跟上时代的“财神”本身就是一路从瘟神爬上来的“神界杜拉拉”，土地爷存在感强但在神系中职位极低，最后“年”怪兽的形象与《山海经》中神荼郁垒守护的巨大桃树相同等，确实下了一定功夫，从人物形象设置到衣着兵器都能看出主创的诚意。两个门神一高大英武、一憨态可掬的形象深受欢迎，即便故事略显简单，但也刷新了内地动画电影的新高度，在豆瓣电影上得到了7.1的高分。

《小门神》中的花仙、土地神和财神形象和行为逻辑均有神话根据

尊重原著和历史的翘楚当属侯孝贤导演bigger之作《聂隐娘》，虽然五分钟不变的画面节奏看得观众老了，但还是能体会到侯导背后下的功夫，听说他仔细研读了《新唐书》《旧唐书》《资治通鉴》和唐传奇的相关书籍，画面和人物及整个作品情调颇有古风，传递出简洁古朴又狞厉的传奇之美，舒淇的成功演绎也让聂隐娘形象栩栩如生。

《聂隐娘》颇具唐传奇的简洁、古朴、狞厉之美。

相比于此前影视剧的天马行空，重视历史典籍的考据成为大趋势，这并不意味着要完全贴合史实而放弃影视剧的审美与冲突，而是需要讲述者能够使用更加符合历史逻辑的叙述方式，典型的成功案例就是“互联网IP剧”——《琅琊榜》。

虽然没有明确的历史定位，但我们还是能看出它挂靠的是南朝梁，处处透出着文雅的时代氛围，梁帝的原型应是梁武帝萧衍，而梅长苏则有山中宰相——陶弘景的影子，服装道具礼仪一丝不苟，一个好故事依托一段有迹可循的历史，更是锦上添花。《琅琊榜》成为中国电视剧中里程碑式的作品，而梅长苏、靖王等一干人物的IP效应更是无以复加。可见，在新IP电影时代，真正具有历史厚重感和严密故事逻辑的作品能够浮现并受到观众的欢迎。

《琅琊榜》中对礼仪细节的要求很高，男行礼左手在外，女行礼右手在外。

结语：

“新IP时代”的到来极大地丰富和发展了中国影视业，此前乏善可陈的旧戏重拍时代无疑已被终结。神话、历史、互联网+等各路IP同台竞争，看似群魔乱舞，实际上乱中有序，真正红火的都是创意之作和良心之作，观众的口碑和业内洗牌都让中国影视业在极大的开放与混乱之后逐渐走向平稳和沉淀，新IP在促进文化产业发展的同时，还能提高人民群众的历史文化素养，即便它们有时显得肤浅，有时显得幼稚，但未来值得期待。